《Memories of Our DIGIMON TAMERS》CG设计荒牧伸志访谈
本访谈出自数码兽驯兽师DVD-BOX中作为特典的小册子《Memories of Our DIGIMON TAMERS》。CG设计师荒牧伸志以崭新的想法和品味，支撑着《驯兽师》的画面。
关于入行美术的经过与工作
荒牧先生是因为剧本统筹小中千昭先生的关系参与作品的吧。
荒牧：在此之前就有几个是以电视动画之类的剧本写手和演出或设计的形式接的工作。小中先生这次参与《数码兽》，某个时机头脑一闪就问我能不能来画点草图，就把我请去了。那个时候还没当作工作，就是一拍大腿画了一张给了他。是究极进化中同化 [1]时的图吧。记得是一二十分钟画的东西，但小中先生却十分中意。然后过了段时间，大概是《驯兽师》放映开始后，就又把我喊去工作了。定下了要进入数码世界 [2]的情节的时候，跟我说想要美术板。
CG设计的工作是怎样的？
荒牧：首先，是数码世界的美术板或造型，接着是去数码世界的数码大门的形象之类。还有，说顺便的话可能有点那个，就是做了进化场景最后的究极进化分镜和演出，公爵兽、咲耶兽和圣加鲁哥兽。之后做了D-Reaper的设计 [3]或是美术板，差不多这就是全部了。
关于数码世界，听到的是怎样的形象？
荒牧：我想最初是有各种指示的，但感觉其实都没怎么听进去……（笑）就按自己的想法做成了那种感觉。完成的时候他们的反应是「哎！是这么来的吗？」，但还是觉着「那可能也挺好」就定下来了。
漂浮球体是荒牧先生的主意吗？
荒牧：是啊。降入地下 [4]就进入了数码世界，但因为是数码世界所以搞成数码样的感觉大致都搞过了，所以心里就想着能不能不要这么搞，思考着有没有什么办法能搞出跟现实世界的距离感。但是在地下视野就很狭窄，于是就想出了能看到现实世界的款式。抬头看总有个巨大的球体，那个其实是地球，或者说是现实世界逆转的产物。我就提出，总有这么个东西浮在脑袋上也挺有趣的吧。
这个主意是怎么想到的？
荒牧：在我能想到的时候基本上都是没动脑子就想到了，在动了脑子还想不到的时候，那基本是完蛋了（笑）。所以说，虽然经常问我，但思考的过程是很难用语言表达的。感觉就是「这只手突然就画了起来」。我总是想，如果头脑中能正经地涌出想法，再忠实地给画下来，大概就不会这么劳苦了（笑）。
制作的时候为提高注意力有做什么事吗？
荒牧：我很浪的（笑），读读书打打游戏到处晃。虽然不知这样会不会提高注意力，但我经常在必须在一天内做完工作的日子里一直发呆到傍晚（笑）。
想听听各个进化场景的故事。
荒牧：公爵兽是全CG的，咲耶兽是赛璐璐中心 [5]的，圣加鲁哥兽就想做得像机器人，于是强调了机械感。没多少尺 [6]却要加入大量的镜头，我也反省弄得有些忙乱，但工作人员是很努力了。在不足一秒的场景中拼命注力去做，非常有趣。公爵兽就是想把他外表乍一看就有的骑士感用披风的拂动来表现；咲耶兽就是和风的感觉，用了水面的波纹等强调女性形象；圣加鲁哥兽是巨大机器人形象，但也注意留下了梗犬兽的可爱。
关于跟小中先生的动画工作
究极进化中孩子们裸体的理由是？
荒牧：这种东西在某种意义上是基本吧。被转换成数字数据，如果衣服也一起过来的话别人反而会觉得周围的空气或地面肯定也要一起跟过来。不过，还是得「啊，有点看得到得用光挡住！[7]」（笑）。分镜阶段就想着不知道能不能行，但并没有人对我说什么，就觉着「啊，果然？」（笑）。
从观众视角出发有什么《驯兽师》的感想吗？
荒牧：我也在看，而其实我有两个女儿，那时候正好是10岁和6岁。当时做自己的小孩在看的动画工作本身是第一次，看她们反应是很有趣的。孩子们看到最初基尔兽突然来家里启人头疼的场景起了反应，我一看就觉得小中先生正是想要这种感觉在做的。直接传递过来就很好玩，还有之前都没做过这么儿童向的作品，实在新鲜。
对实际一起工作的小中先生印象如何？
荒牧：小中先生，就是大家所知道的小中先生（笑）。说实话是个性子很倔的人，也听人说「是个可怕的人」，但我并没有多少这种印象。小中先生的剧本一读就很容易想象。读了剧本就会强烈感受到头脑中出现画面，觉得有做成画面的价值。而且感觉剧本中画面性的关键词一个接一个，也能理解他做过影像演出，感触道他已经把造型也给完成了。对小中先生来说，形象是十分明确的，所以很清楚该延伸到哪里去好。还有大概，我想小中先生自身也是有明确向我寻求的东西的，那这就很容易回应了。
最后请给购买了DVD-BOX的人留言。
荒牧：虽然我也不是很想让大家拼老命去看造型，但还是希望去看数码世界整体的趣处。眼前就漂浮个名叫现实世界的巨大球体，虽然看得见但其实有类似距离感的东西，十分遥远，希望能把这种感觉传递给观众。自己总见惯了的光景，或自己刚才所在的地方就在头顶，却无法轻易回去……希望体现出这种感觉，传达这种感觉。其实那个球体，是把世界地图给数码化的产物给反着贴的。因为只是在用贴图 [8]所以拼命想看也是看不到的。可能在听了这些之后去看也是看不懂的（笑）。
注释 References
- 启人与基尔兽、留姬与狐狸兽、健良与梗犬兽重合一般地同化，存在于可以说是数码兽里面的空间的状态。这个空间被称为驯兽师球，与围绕浮在空中的现实世界球同样缠着数码数据条带。数字数据化的启人等以不着装及装饰的状态浮在驯兽师球中。
- 第24集「前往数码世界……出发的日子」到第41集「回家 返回现实世界！」的18集中启人等去数码世界，就是所谓的「数码世界」篇。据说这期间的剧本在第1单元（从第1集到第13集）结束的时候整理好了。荒牧先生在这个数码世界篇的大纲决定，制作数码世界本身造型的阶段起正式加入主创团队。
- D-Reaper存在各种形态，由荒木先生及角色设计中鹤先生，还有万代的数码怪兽设计师渡边健史先生设计。荒牧先生设计的是被称为「泡泡」的用电线与本体相连的小型D-Reaper与被称为「爬行臂」的用伸缩自如的巨大手臂进行格斗战斗的中型D-Reaper2只。
- 故事的初期阶段，启人无法让身体庞大的基尔兽跟自己一起住在家里，就藏在了西新宿的公园。那个基尔兽所藏的地方再往深处走就连到地下，那里有连接数码世界的大门。第24话「前往数码世界……出发的日子」中启人等为救出被神将拐走的古乐兽，从那扇门去了数码世界。
- 曾经动画主流手法是拍摄上色的透明薄纸。这透明纸当初是用赛璐璐做的，于是就把上色的称为「赛璐璐画」。现在在计算机上进行同样的手法，但在这里指过去的「赛璐璐画」样式的动画而这样喊。给赛璐璐的上色使用通称「动画色」的树脂画具，在干燥凝固的状态下拍摄。
- 度量衡中的长度单位，但在包含动画的影像和音乐等业界中用于提示时间的表现。在这里指一个进化场景整体，但因整体只有几秒，就成了「没有尺」。顺带一提，像进化场景这样反复使用的场景叫做「兼用卡」。兼用卡场景，越是会多次使用，常就越比普通场景更费时费力地作画。
- 究极进化中启人等的场景，据说其实是一直刻画到细节的。声优座谈会中山口说「羞」的理由貌似也是包含收录时的影像并没有「用光挡住」。另外，环绕启人等人周围的光带般的东西也起到「挡住」的作用，但带子本身就像数码世界上空的现实世界球也有一样，是作为数码表现的共通要素做出的。
- 英语的「texture」有折痕、质地等的意思，被作为表示触感等的感觉、食物的口感的词语的总称使用。作为计算机图像用语主要称表现在3D数据表面「贴」的质感的画像数据。比如若要用CG做狮子等的动物，就在素体数据上贴上贴图来让其看起来像样。在CG技术中也可以说是决定外表的重要要素。