Fami通《数码兽物语：网络侦探》角色设计安田典生访谈
获得新粉丝的契机
2015年3月12日发售PSV游戏《数码兽物语 网络侦探》提出的是「面向成人的『数码兽』」，该作品造型与之前的系列相比大幅改变形象给人留下很深印象。为形象骤变的这部作品担起一翼的，就是负责角色设计的安田典生先生。法米通.com毅然决定对负责过漫画《夜樱四重奏》及《无头骑士异闻录》插画的安田老师进行了采访，询问了他对本作的角色设计融入了怎样的情感。访谈中还有制作人羽生和正先生参加。
「数码兽」与安田先生插画的融合
羽生：从《数码兽世界 复原》开始就拜托安田先生进行角色设计了，怀着把「数码兽」的受众变成成人的目的，就去找了安田先生。接着本作也请安田先生担任角色设计。安田先生参与「数码兽」已经过了3、4年了吧。
安田：是啊。
参与了好长时间呢。
羽生：从开始做《数码兽世界 复原》已经经过了差不多4年了。
羽生：正好是《无头骑士异闻录》动画结束后第一次来商量，那时候听说羽生先生很喜欢《无头骑士异闻录》（笑）。
（笑）那时听说要拜托您担任「数码兽」的角色设计时是怎样的心情啊？
安田：这真是历史悠久的作品，所以感觉从以前开始就有很多真爱粉了。要说我是哪种的话大概不会是王道的，经常会站在邪道的立场上，我觉得比我更能画出「受喜欢的画」的人会比较好吧，不过了解过后，说是既要重视之前的粉丝，又强烈想要获得新的粉丝，那我想这个可以有就接受了。
刚才说的「受喜欢的画」您觉得是怎么样的？
安田：我的画明明没什么特征的，不知道为什么就有很多人讨厌（苦笑）。不过对多数人来说绝对性的「受喜欢的画」是存在的哦。比方说以前「数码兽」的画我觉得就是「受喜欢的画」，可以说是不管谁去看都不会反感吧。我这种人是会尽可能表现出花哨和故弄玄虚的东西的，所以我想讨厌这个的人如山多。所以，我就想「刚开始就一下子让人喜欢上或者讨厌上没问题吧」。当然，我是会去接近作品的形象的，但也跟我说了并不需要画全方向上都受喜欢的画，我就觉得多少过激些也没问题吧。
羽生：安田先生选择的语言都是很极端的，所以为了不产生误会我就补充下（笑），安田先生所说的「受喜欢的画」是指国民作品那样的图，大概就是特征不强的不会被万人嫌的造型。然而安田先生的画就是有恋物癖又花哨，这种很强的「癖好」就能明白他喜欢什么。
安田：以前真的是一搞就被骂……现在与其说是不关心了不如说难得有理解的了（苦笑）。
原来如此（笑）。不过，个人觉得跟这次的「成人向」很吻合哦。
安田：非常感谢（笑）。
顺便问下您知道「数码兽」本身吗？
安田：从玩具的时候开始就知道了，所以点阵给我的印象是最强的，在那之后还看了动画……
也看过动画了啊，那么会不会有「要参与那个『数码兽』了啊」这种的压力呢？
安田：非常有啊，不过我觉得很难得就去参与了。这说来话长了，以前会有人在推特等上面直接对我说「把安田踢出『数码兽』」，不过最近很多已经看惯的人也会说「不也挺好吗」，那真是非常感谢。
也就是逐渐习惯了安田先生的插画了吧，要给「数码兽」设计角色有要注意的吗？
安田：要调和数码兽是非常困难的。数码兽角色的造型变化非常丰富，有嘎吱嘎吱的可爱的轻飘飘的数码兽，也有硬机器人一般类似机械的数码兽（笑），不过我觉得这就是优点。其他作品及系列要是搞机械角色的话，大致就止步于「齿轮兽」这样的造型了。而将其扎实地升华到可以说是「机器人」，那就是「数码兽」特有的了。还有「天女兽」之类的人型数码兽也很难跟角色并肩。不可以胜过数码兽，也不能输给数码兽。要是迎合可爱数码兽的造型的话，那平衡又不好了。我认为以前「数码兽」动画就是从这种理由出发以独特的头身比来做的。
啊，原来如此。角色的头身比是独特的啊。
安田：人型数码兽的头身比还挺普通的，可登场人物们却并不是一般人的比例，我觉得这种部分就很不错。
这样子，要完全的8头身角色造型去战斗是很艰难的吧？
安田：显示在游戏中时，场景画面中角色和数码兽一起跑步也会很有违和感，所以很难搞。
影像已经公开了，反响如何？
安田：果然很多人说「已经习惯了」（笑）。
一起：（笑）
安田：虽然我感觉也有些死心了的意思，但还是能感到有很多「数码兽」粉丝是温柔的。
羽生：此前我们在各种方面都干过头过，说不定就已经习惯了……（笑）
安田：就很能感受到「可与之相对的是要好好做哦」这种压力。
您觉得这次追求的是您身上的哪一点？
安田：我认为是要让不是「数码兽」粉丝的人们也会注意到的造型。在宣传游戏时，当然游戏系统之类的是主要的，但我认为作为看板不断呈现出来的就是图画，就有种在对我说「拜托画出能使劲吸引人的迷人的东西哦」的感觉。在我身上寻求的最大的要素我想就是让此前完全没接触过「数码兽」的人也能去接触。
原来如此。实际上设计出来后，羽生先生的反应是？
羽生：我认为开了个很简单的头，这样说可能很失礼，就是安田先生的画很难做成立体的。
安田：我懂（笑）。
羽生：安田先生每画一张，就会加入个最帅的花哨东西，然后就会发生这种事「咦？这个部分是不是跟以前有点不同？」（笑）。其实主视觉图和立绘等就有主人公手套戴的位置不同、T恤造型有若干不同等。
还有这种事啊（笑）。……还真是。
安田：这个要是让女孩子伸出右手的话在构图上很不像样，所以就改了。
羽生：本来的话或许应该是我们去监修，然后跟插画师说「给我去修正掉」。
安田：结果就通过了，说就这么上吧（笑）。
一起：（笑）
羽生：我觉得要是乱改安田先生的花哨部分的话，画的魅力就减弱了，所以就敢于不去修正。也有玩家对此说「这里很奇怪!」，但我还是觉得帅气优先吧。还有……比如这个叫美玲的角色也是。
安田：啊，脚吗？
羽生：美玲原本正确的角色造型是穿长靴的，一般来讲这张插图也应该穿长靴的。但是我觉得大概是安田先生他无论怎样都想画穿着黑紧身裤张开脚趾、紧身裤伸长的感觉的插画。
安田：就是这样。
羽生：在作为介绍角色的插画这个意义上，脱下长靴是不对的。不过我判断要是砍了这种恋物癖，大概也就没有拜托安田先生的意义了，于是就说没有长靴也没问题。
安田：当然也是有恋物癖的成分在的，但要是下面也都是长靴的话就跟数字的白色重了，那插图就会不像话，我是有考虑很多的（笑），不过第一位的还是想给大家看长靴。
果然是那里啊（笑）。
安田：老实说经常搞呢（笑）。
一起：（笑）
以紧身裤来表现出的网络感
制作流程是怎么进行的？
羽生：最初是从弊社交过去文字基础上的角色设定及名称资料开始。大致是在游戏制作开始时候交过去的，但是在剧本完全固定前拜托他的，所以安田先生问「这个角色最终是怎样的？」的时候就只能说「后来就逐渐地……」了（苦笑）。安田先生跟我说想在深思这到底是个怎样的角色之后再去设计，所以就是这样含含糊糊地去设计了造型。
主人公的服装跟初期比起来也变了很多呢。
安田：游戏概念本身是没有现在这种网络网络啥的东西的。因为是更接近现实的感觉，所以我想普通的打扮就行了吧，但羽生先生给我提议说更有网络感比较好，还有要不要穿外套我也是很烦恼。
羽生：我是不是说过要搞T恤？
安田：不是，是我说了要是穿外套就显得土了。
羽生：啊啊，是这样啊。因为其他的角色是长袖，那就表现不出季节感了，于是跟他说希望能穿上风衣或运动衫等外套。主人公本来是很日式的造型，我也拜托他设计成有网络感。衬衫上的「○×」是安田先生设计出来的吧。我问「为什么是○×啊？」，他就说「没什么特别的意思」这种感觉。
安田：结果还用到logo上了真是很感谢。一般来讲要有数码意义的话是用0和1的，但这里就硬是用了○和×。因为这样跟造型相协调。
羽生：我想就说这种方面体现出了安田先生「比起一致性更要花哨」这一点（笑）。
造型上变化最大的角色是谁？
安田：在最烦恼的意义上的话是暮海。
羽生：是啊。
安田：颜色上就在纠结。
羽生：颜色和紧身裤吧。让安田先生最初画的草图上女性全都是紧身裤。这就是那个草图……
啊！的确。
安田：穿了紧身裤就会有网络感吧。
就是这种紧贴的感觉吧。
羽生：最初穿的是粉色的紧身裤，但所有角色都穿紧身裤那也太多了，而且主人公的发色是红的，女主角的发色也是红的，要是连暮海都是红系还穿紧身裤那乍一眼看上去就都差不多了，我就想要避开这点请他修正了。
其他还有安田先生着迷的角色及好画的角色吗？
安田：来自前作的角色还会有「你又出来了啊」这种感觉的乐趣。美玲我是明白的，为什么莉娜还会出场啊？
羽生：这个……我又不能说是因为兴致（笑）。
安田：我觉得美玲大概是跟故事有关联的，但莉娜跟正篇没关系吧？
羽生：有点关系。
安田：有关系吗!? 我可是很喜欢莉娜的，我从前作开始就觉得是个很棒的角色了。虽然是个烦人的角色，但她的烦人也成特点了。所以立绘也尽可能画成烦人可爱的样子（笑）。
一起：（笑）
安田：果然是旧角色方便画。
羽生：莉娜最初设计出来的时候，因为整个比基尼都暴露出来了，所以公司里也在问「这样没问题吗？」。此前的系列在CERO的审查那里都一直是「A」的，于是非常担心这下会不会变成「B」了。结果公司里说「B」也没关系，就只做了一点修正。
安田：莉娜是前作《数码兽世界 复原 解码》的追加角色，所以我得尽可能做成勾人的角色，结果就成了这么刺激的造型了。我画出来本来就想着反正要修正的，结果说「通过了！」真是吃了一惊（笑）。
一起：（笑）
安田：所以有时候我自己也会说「再修正一点」（笑）。
现实街道与安田典生先生插画的连接
您还画了包装的插图，那这是想着什么去画的呢？
安田：其实这个插图不是给包装用的。最初要先搞出个主视觉图的时候，我就意识着得画得迷人又热闹，结果这样画下去就画得跟包装上的造型一样了。包装也是热闹的大家在一起的感觉嘛。之后再要去画像是包装的东西的话，我就觉得没什么意义了，于是在中途就考虑画成能给包装用的东西。
羽生：我看完成的造型时也有种「这个放在包装上也没问题」的印象。
安田：PSV的包装很长真是谢天谢地。
就是说？
安田：比如，要是正方形包装的作品的话，要是跟我说海报和包装要用同样的插图，那我从一开始就得想着切掉上下去画，很困难。努力着总算画了出来，最后没有放logo的地方那真是烦死了（笑）。
一起：（笑）
的确，仔细看这次的插图的话真是没有准备容易放logo的地方。
安田：从草图那时候开始就有跟我说要把logo放在这里了。以前我并不会想得那么细，但在画了很多游戏包装之类的以后，有人跟我说「再这样下去就很难放Logo了」，我就觉得还是尽可能在构图的时候就意识到这点比较好。
这次安田先生的画成了全3D的，实际看过之后感觉怎样？
安田：角色也很引人注目，但背景让我感到「亏你们能做得这么真实啊」。因为的角色密度不怎么大配件也少，还没有易懂的图标性质的东西，背景要是看起来便宜的话整个画面就都便宜了。
羽生：本来我自己就喜欢《无头骑士异闻录》，觉得那个形象跟安田先生的画非常配。我认为现实的东京和安田先生的角色肯定很合，这次就很努力做了背景。
这样啊，顺便问下有池袋出现吗？
安田：没有池袋（笑）。
一起：（笑）
安田：不过是进了候补的。还有关于模型，就是安田先生经常说「『数码兽』和我的插图是不是不怎么配啊」，这次将角色做成全3D的理由就在这里。《数码兽世界 复原》的时候用了安田先生画的立绘，但跟数码兽放在一起果然还是有违和感。
啊，原来如此。
羽生：数码兽本来是美漫调的用粗线画的浓插图，和安田先生的细线间差别很大。所以为了画面的统一感，就把全部的角色做成全3D了。
安田：不过新画的奥米加兽插画等是真的很帅吧，感觉也不是美漫味。其实数码兽要画帅是很难的，可爱的数码兽是很好画的。人型数码兽的部件存在感很强，而意识到那一点后就会强调过头了。尤其是奥米加兽，右手和左手的颜色不同，形状也不同，我想是得要以非常好的平衡来画。
羽生：基本上是WiZ公司来设计「数码兽」，这次的插画制作也是经由WiZ做的。为了画出与这次《数码兽物语》相合的插画，请到了中野牌人先生来画数码兽的主视觉图。
安田：对类似机械的东西来说平衡真的是很重要的，这个腿的平衡之类真是最棒的。非常妙。
这只奥米加兽的确是变成现代风的印象了。
羽生：是啊，基本上对类似官方画的认识就是美漫调的厚涂，还有影子之类就全涂上去。不过这次的插图也全都让监修「数码兽」的WiZ的渡边健史先生检查过了。
希望作为新系列享受的《数码兽物语 网络侦探》。
感觉安田先生也在各种方面参与游戏业界了，原本就是喜欢游戏吗？
安田：游戏是一直在玩的，从童年时候起就一直在玩RPG，最近还玩FPS了。因为我不怎么出门，那消解压力的就差不多只有游戏了。
那么有没有刷了很多要素地去玩？
安田：想要刷的作品我是会深入去刷的。还有玩3D迷宫系的作品。《巫术》和《地下城主》，还有最近是喜欢《迷宫旅行者》。我认为《迷宫旅行者》是更该被评价的作品，平衡真的是很棒。3D迷宫系的基本上只要出我就会玩，但这种游戏果然平衡很难掌握，我印象里可靠的作品很少。我觉得《世界树迷宫》等就做得很好。
安田先生的游戏人生也问过了，最后请给各位读者留句言吧。
羽生：虽然我参与得很少，但这是做得很棒的游戏。静坐下来，不要粗糙地玩，想着要去开心去玩就好了。娱乐这种东西，想要去寻开心的心情是很重要的。要是最初就想着「肯定很无聊」去玩的话那不管多优秀的东西肯定都不能玩得开心的。所以放平心情，将其作为《数码兽物语》的新系列去享受就好了。一定要把感想送给万代南梦宫，不管是好的还是坏的都送过去，毕竟反馈是很重要的嘛。